Yellow Jam – kansainvälistä otetta ja uudenlaisia oivalluksia tuotantotyössä
- Jirkka Jurvanen
- Nov 21
- 2 min read
Lahtelainen Terhi Nieminen, taiteilijanimeltään Yellow Jam julkaisi uuden version kappaleesta, jonka taustalla sykkii sekä alkuperäisen grungen särö että hänen oma sinfoninen pop-sävytteinen tulkintansa. Kansainväliset muusikot ja täysin uudenlainen työskentelymetodi toivat projektiin tuoretta energiaa, jonka hän kuvaa olleen “sekä opettavaista että innostavaa”.
Lahtelainen moniosaaja uutuusjulkaisun takana
Ande Nieminen toimii kappaleen takana poikkeuksellisen laajassa roolissa: hän vastaa uudelleensovituksesta, rummuista, syntikoista, miksauksesta ja tuotannosta. Yellow Jamin musiikissa omavaraisuus ja tarkka taiteellinen visio kulkevat käsi kädessä.
Kappale on harvinainen poikkeus hänen katalogissaan, sillä kyseessä on cover, joka rakentaa sillan alkuperäisen grungen ja Yellow Jamin oman ilmaisuvoimaisen tyylin välille.

Yellow Jam
Tarina myrskyisästä rakkaudesta ja symboliikasta
Kappaleen alkuperäinen teemallinen ydin on myrskyisä ihmissuhde, jossa rakkaus ja kipu lomittuvat toisiinsa. Nieminen halusi säilyttää alkuperäisen sanoituksen mystisen ja ristiriitaisen tunnetason myös omassa versiossaan. ”Yellow Jamin versio pyrkii kunnioittamaan alkuperäisen kappaleen mystistä ja ristiriitaista tunnelmaa,” hän kuvailee.
Kappaleen nimi pohjautuu Courtney Loven Kurt Cobainille antamaan sydämenmuotoiseen rasiaan, jonka sisällä oli pieniä muistoesineitä – kuten nuken pää – ja joka kuvasti parin omalaatuista yhteyttä. Symboliikka ja moniselitteisyys ovat vahvasti läsnä Cobainin lyriikoissa, ja niitä Nieminen pitää tärkeänä osana kappaleen henkeä.
Uudenlainen työprosessi toi oivalluksia
Kappale syntyi epätavallisella tavalla: laulut ja harmonialinjat äänitettiin ensin, ja vasta niiden ympärille rakennettiin muu soittimisto ja tuotanto. Tämä oli Yellow Jamille täysin uusi lähestymistapa, jonka hän koki raikkaaksi ja inspiroivaksi.
Lisäksi kappaleen dynamiikka rakennettiin huolellisesti. Säkeistöjen sointukulku etenee puolta hitaammin kuin kertosäkeissä, ja mukana on pieniä hetkellisiä sävellajin muutoksia – ratkaisuja, joita alkuperäisessä ei kuulla. Hän mainitsee tämän yhdeksi projektin onnistuneimmista valinnoista.

Kansainvälinen tiimi taustavoimana
Ande Nieminen vastasi tuotannosta itse, mutta kappaleen toteutuksessa kuullaan myös kahta kansainvälistä ammattilaista.
Portugalilainen kitaristi João Miguel tuo kokonaisuuteen virtuoottisen otteensa.
Basson soittaa argentiinalainen Laura Corrazina, jonka läsnäolo tuo kappaleeseen pehmeää mutta voimakasta naisenergiaa.
”On ollut todella mielenkiintoista saada Yellow Jamin biisien toteutukseen mukaan erilaisia ammattilaisia… se tuo luovaa ammattilaisuutta prosessiin ja samalla se on minulle aina uusi oppimisprosessi,” Nieminen kertoo tyytyväisenä.
Soundi: Grungen perintö kohtaa Orchestral Popin
Vaikka alkuperäinen kappale edustaa grungea ja alternative rockia, Yellow Jam tuo siihen uudenlaista kauneutta ja kerroksellisuutta. Versiossa kuuluu vivahteita orchestral popista, jotka pehmentävät alkuperäisen rosoisuutta kuitenkaan kadottamatta sen ydintä.




Comments